重游麦里芝

选择在新加坡的雨季去麦里芝蓄水池是很冒风险的，雷电加暴雨会让热带雨林变得很可怕。但是我们还是决定周末到那里去释放一下工作的压力。

天公作美，给了我们一个大晴天。 11点，我，曼莉，张萌和晓东会合在麦里芝的入口，开始我们的踏青旅程。我和晓东在两年前去过一次，所以这次算轻车熟路了。第一项活动当然是kayaki。

我们分配两人一艘船，在蓄水池里泛舟。虽然我们不可以驶入别人训练队专用的水域，但是开放给游客的水域也很不错了。我们首先沿着岸边划了一圈，这样岸上的 树林就可以帮忙遮挡烈日。后来我们就开始比赛冲刺100米，我和曼莉小胜张萌晓东，毕竟我和她都是去过乌敏岛，受到过instructor的指点的，对船 的方向操控和两人的配合还是有所了解的。

一个小时的水上运动算是热身，下面的活动就是徒步11公里山路，其中间有一段tree top walk是重点。用面包加蛋糕补充了一点能量以后，我们就进入了热带雨林。

开 始的一段路是蓄水池沿岸铺设的木板路，一边是山，一边是水。山上是满眼的绿色，水面是微风拂过的碧波荡漾加上canoe training team的奋力拼搏的背影，置身于这种环境中，岂不惬意？走过那段平坦的木板路，我们就转道上山的碎石路了。这段碎石路还算平坦，只是我的鞋底薄，踩着还 是有点疼痛的。

一边走路，一边谈论各自毕业后的生活，谈论时事经济动向，谈论古今天文地理……没有了烦人的工作压力，没有了世俗的喧嚣，左右弥漫着泥土和青草的香味，耳边回荡着鸟鸣蝉嘶的声音，加上我们的爽朗的笑声，所有的烦恼都被抛到九霄云外了。

不知不觉我们已经走到tree top walk的入口了，这时候的山路开始变得陡峭了，但是碎石路已经变成水泥路了。tree top walk算是比较另类的踏青吧，在一片雨林上搭一座吊桥，人走在上面，放眼望去都是绿色，连脚下踩着的都是。走到吊桥上，我突然觉得眼前一片开阔，远处是 我们刚刚划过船的蓄水池，近一点是层层的被绿荫覆盖的山峦，在近到眼前的是各种高耸的热带雨林植物，有棵树还开着鲜红的小花，真所谓“万绿丛中一点红”。 晓东和张萌到吊桥上变得异常兴奋，他们提高嗓音，嘴里吐露出赞扬眼前景色的辞藻。曼莉倒是有点恐荒，刚上吊桥时因为有晃动，而且脚下可以看到30米深的雨 林，她很害怕。不过到了中间，当她看到如此景色后，恐高症就变得不那么可怕了……短短300米，我们意犹未尽。

回程的路比较崎岖，首先是一段上上下下的用木板铺出的台阶路，后来又是一段碎石子路。但是在高尔夫球场边缘的那段路就比较好走，因为我们是走在球场边缘的杂草区的，很软。
时间已是下午3点多，天上的乌云开始聚集了，远处隐隐约约可以听到打雷的声音。我们开始加快速度了。我们走进了一段真正的热带雨林小道，地上到处交错着大 树的根，还有枯黄的落叶，加上湿软的黄泥。晓东却说：“这才是trekking，木板路走着太没有意思了。“想想也是，来这里不就是要走这种路的吗？

天空愈加阴霾了，风也呼啸起来了。我们走在湖畔的人工架设的木板路上时，看到对面的青山，因为有乌云作背景而变得对比极度强烈。曼莉十分喜欢这种画面，她 说：“好美，这些山，这些云就像是画在天的。”我抬头看去，在我们眼前的，就是中国画里的那种所谓的泼墨，这是大自然赐给我们的极致美景。

山里的广播开始催促游客不要进入山里或者找地方避雨，我们也加快步伐朝着蓄水池出口走，希望赶在暴风雨来临前走出这片雨林。老天也给足面子，直到我们乘车离开蓄水池时才开始落下雨点。

远离世俗，放纵心情，回归大自然的一天就这样过去了，晓东在想着他那两擒两纵的乌龟，张萌还在推敲着他那在雨林里悟到的妙语，曼莉也对那泼墨山水画意犹未尽。而我，把目光转向车窗外，看着那渐渐远去的青山绿水……

一镜走天涯

有人说变焦镜头很方便为什么还要买定焦？定焦能做的变焦也能做的啊。表面看是这么个道理，实际使用中完全两种感觉。我们知道，西洋画中，素描是基本功，那么，摄影有没有基本功？我的理解，摄影的基本功就在这个一机一镜中。我们有时候讲镜头感，什么是镜头感？布勒松说："摄影家的眼睛，永远都在评估出现在他眼前的事物。他只须移动1毫米的几分之一，便可以把线条吻合起来。他只须稍微屈膝，便可以将透视改变。把照相机放置在离主体近一些或远一些，他便可以刻画出某一细节——这细节，既可能相得益彰，也可能喧宾夺主。然而，对照片进行构图所需的时间，几乎是跟按动快门的时间一样的短，因为两者同是条件反射而已。" 所谓的镜头感，就是"条件反射"四个字。长期使用某一焦段的镜头，譬如标头，你就学会用标头的眼光看世界。开始的时候你还需要用手搭个方框笔划一下才能确定取景的范畴，熟能生巧后，一眼看过去，就知道拍摄的内容是哪些。

比较毁人的是开始就使用变焦镜头。用变焦镜头培养镜头感是件很难的事情。因为拍摄不仅仅是焦距的问题，拍摄最重要的，是要去思考拍摄的这个过程。比如你想拍摄矿工的生活，场景是几个矿工兄弟在炕上喝酒，屋内环境比较简陋。在拍摄这个场景时，首先你要先找光，光是摄影的生命，你要看，我的光在哪里，最强的光线打在哪里，在这种环境拍摄，光比很大，所以你必须要有取舍。这是第一步。第二步，你要找位置，比如你用28毫米镜头，F8，4米外全清晰，但屋里容不下这个距离，所以你要走两步，这个时候你就要考虑景深。景深是什么？景深就是空间感。景深可以非常非常非常切实地影响我们对现实的观看。用普通话说，光圈先决决定一切。（谈到光圈，这是一个基本功。比如标头，一般的练习，是在五米之内，用各种光圈拍摄物体，一米下各种光圈组合的景深是多少，两米是多少... 虽然镜头上有景深指示，但你还是要去练，这个过程很关键，你要把这种烙印烙在脑子里。我们有时候讲艺术的创作，你连景深的范围心中都没有数，怎么去创作？）第三步，就是所谓的决定性瞬间，在恰当的时间里按下快门。高潮会在某个瞬间降临。

一幅好片子有没有，按下快门的瞬间就知道了。有人说胶片要等到冲洗出来才知道结果，那是你基本功不扎实的缘故。现在的时尚是用数码相机，如果说拍完了还得低头去看LCD，那是你滥竽充数的结果。从来没有一种艺术，可以在数量中找到质量。

一机一镜，开始的时候和训练自己的镜头感有关。无论你用什么机器，胶片还是数码，训练的过程都是艰苦的，如果你用的是35毫米镜头，那么你就时刻要用35 毫米的取景范围看任何东西。看的时候要注意，先看画面的四个角，然后再看中心的内容。这个过程很关键，要养成这个好习惯：先看四角。要用摄影师的眼光看世界。如果你是用35毫米镜头的，那么，这个世界就是35毫米焦距的世界——直到你成为大师，这个世界才能再次向你敞开。

wall.e

迪士尼和皮克斯出的又一动画巨作！故事很有创意，情节也很感人。当然，少不了笑料啦……




据说wall.e的票房很不错，各大影评会也给予高度评价，要拿到奥斯卡最佳动画片可谓探囊取物。功夫熊猫还是差很多的。但是walle并不满足于最佳动画片，它很有可能要去角逐最佳电影。好兴奋！！！